Era Jueves 6 de Junio, 07 de la mañana y la mesa de acreditaciones de 72 se montaba lentamente para el acceso -que seria a las 08- de los primeros participantes a los cuatro Workshops habilitados. La mañana empezaba a transcurrir y la hora paraguaya estuvo presente, iniciando los talleres a las 8:30 aproximadamente. 

Presupuestar el diseño con Juan Morales, Ilustración con Nicodemus Espinosa, Street Art con Oz Montanía y Origami con Laura Bozzano. Cuatro talleres francamente distintos, polarizados y al parecer necesarios, ya que todos estaban llenos. El primer día de taller fue introductivo, se escuchaban las presentaciones y los primeros intentos de los participantes, enfocados y concentrados cada quién en lo suyo, una mañana tranquila, ordenada y con un ambiente excelente.

Los facilitadores, de primer nivel y con una empatía singular supieron direccionar sus grupos y ganarse su atención y confianza, se podía sentir el compromiso en el aire, de ambas partes, facilitadores y participantes en pos de un resultado óptimo, en pos de una experiencia de calidad y enriquecedora.

Esa primera jornada, la nota la dio sin dudas el Workshop de Street Art, por su gran infraestructura y por su trabajo colectivo a la vista de todos, en tiempo real, participantes del 72 y público ajeno al evento se acercaban para ver que se estaba gestando en tamaño muro ciego, y frecuentaban el muro periódicamente para verificar los avances, quitar fotografías o simplemente pasar un buen rato frente a tamaña escena.

Después de un merecido descanso, todos tuvieron la tarde libre. Volvimos a saber de la mesa de acreditaciones a las cinco de la tarde, una hora entes de la apertura oficial del ciclo de conferencias sobre Diseño, Sociedad e Identidad. 

Puntualmente a las seis de la tarde, el diseñador gráfico y director de Diseño Columbia Carlos Sebastián Ibarrola inicio formalmente el evento, dio la bienvenida a los presentes y rápidamente cedió la palabra al señor Roberto Elías Canese, quién en su calidad de Rector de la Universidad Columbia dio la bienvenida y aplaudió la organización de un evento de esta envergadura, felicitó a los organizadores y prometió que emprendimientos como éste se repetirían en el futuro. Posterior al rector, también dio una breve bienvenida el señor Alban Martínez, en su calidad de director del Proyecto Cultural La Caja, manifestó su alegría por ver que 72 ya es una realidad y explicó brevemente la conformación de la La Caja y sus objetivos, e invitó a los presentes a visitar el sitio web del proyecto (lacaja.com.py).

Así llegó rápidamente el momento de la primera conferencia del evento, que empezaría con 15 a 20 minutos de anticipación a su hora fijada, sería la de Osmar Cáceres Ferreira, creador de Dementex X quién habló sobre su proyecto y compartió su visión sobre internet e instó a todos los presentes a emprender y creer en su proyecto personal, expreso que la diversidad de visiones sobre una misma cosa es algo enriquecedor y necesario. Osmar se mostró sincero, abierto y transparente, el auditorio de 72 se entretuvo con él y le retribuyó su presencia con aplausos y una ronda de preguntas que tuvo que interrumpirse para poder continuar con el evento.

Posteriormente llegó el momento de Jazmín Romei, diseñadora gráfica egresada de Diseño Columbia y muy jóven en el mercado laboral, expuso su proyecto personal "Qué hay en Areguá", proyecto que pretende fomentar el turismo en dicha ciudad. Jazmín se mostró desenvuelta, causó mucha empatía en el público que la escucho atentamente hasta le final de su exposición. El auditorio le profirió unas preguntas al concluir su charla y posterior a la misma accedió a algunas fotos con participantes que se acercaron.

La noche finalizó con el gran maestro Nicodemus Espinosa, quién se mostró con la humildad y la empatía que lo han caracterizado toda la vida, amenizó el ambiente y acercó al auditorio a su persona, se sintió un ambiente de confianza, cálido y honesto durante su exposición. Nico habló de su trabajo y del camino recorrido para llegar a la independencia laboral, comentó la importancia que tuvo y que tiene internet en su trabajo, subrayó la iniciativa de Osmar Cáceres de instar a los estudiantes a creer en sus propios proyectos, una exposición extensa pero profunda, el auditorio de 72 no economizo los aplausos para Nico, incluso ensayaron algunos silbidos, al concluir Nico accedió amablemente a tomarse fotos con los presentes y cerró una jordana para al posteridad.

El auditorio se volvería a abrir al día siguiente, a las dos de la tarde, pero la hora paraguaya pudo más, iniciando con un importante desfasaje que el público pagaría sacrificando los recesos previstos. La encargada de abrir la jornada era la diseñadora Carmen López, quién dijo presente ante el aplauso cerrado del auditorio. Carmen habló sobre la situación de la juventud del país, y expuso trabajos que desarrolló para el Viceministerio de la Juventud, sencilla y transparente, la diseñadora no tuvo pudor alguno en exponer entretelones de los proyectos. En muchos momentos el auditorio le profirió aplausos entre proyecto y proyecto en señal de aprobación, la diseñadora supo ganarse al auditorio exponiendo campañas como "5000 proceres" y "Que viajen ellos", donde manifestó "no logramos que se vayan pero si que se molesten bastante". El auditorio la aplaudió y aprobó su participación.

Posterior a Carmen López, hizo aparición en escena Aldo Martínez del estudio D'allado, quién habló sobre "Cómo sobrevivir en el mercado". Aldo Martínez, no modificó la estrategia de sus colegas (Carmen, Nicodemus y Osmar) y también se mostró desde el vamos sincero, expuso experiencias muy personales de su carrera y de su práctica, habló de las grandes bondades de ser independiente y de las grandes dificultades. De las cosas más importantes de la exposición de Aldo Martínez fue su consejo sobre practicar el diseño y hacer algo por la sociedad, él auditorio se retribuyo sus palabras con aplausos. 

El tercer conferencista de la tarde era Rodolfo Silvero, diseñador gráfico y realizador audiovisual, además es tutor de tesis en Diseño Columbia. Rodolfo aprovechó el camino trazado por Aldo anteriormente y habló sobre la sociedad, sobre práctica del diseño para la realización de cambios sociales. Rodolfo se mostró directo y franco, no se guardo sus opiniones personales sobre la realidad social y educativa del país, expreso en varias ocasiones que el estudiante debe aprender la complejidad de las cosas y su exposición fue didáctica, descriptiva y muy clara en todo momento. El auditorio se encontró ante el primer conferencista que practicaba un tono diferente al que veníamos viendo, el diseñador se mostró convencido de sus percepciones, interactuó con el público y logro en varios momentos generar la respuesta del auditorio, ya sea con sonrisas, aplausos o con comentarios cerrados. Al concluir, el auditorio le brindó un aplauso abierto y efusivo para posteriormente posar para las cámaras junto con los participantes.

La cuarta conferencia estuvo a cargo del estudio de diseño Hilando Ideas, de la mano de Jimena García y Luis Cabezas. El auditorio los recibió con un aplauso abierto y anticipado a su exposición. Ambos diseñadores expusieron sobre la importancia de practicar el diseño desde un enfoque social y en todo momento mantuvieron el tono retórico en la exposición, cerraron la conferencia con la lectura del artículo "La sonrisa de Don Gómez" escrito por el diseñador argentino Ricardo Acosta García que habla sobre la importancia de practicar el diseño pensando en la gente. La ovación al finalizar no se hizo esperar y el público se acerco posteriormente para inmortalizar el momento a través de fotografías.

La maratónica jornada continuaría con Vidal González, más conocido como Vidalístico, un joven de veinticinco años que desparramó carisma y empatía entre el auditorio. Vidal ingreso con un exceso de humildad y tal vez un poco nervioso aunque rápidamente tomó confianza y abrió su exposición con la lectura de un poema de su autoría. Una conferencia diametralmente distinta al resto, Vidal echó un manto bohemio sobre el auditorio y mantuvo la temperatura a fuerza de audiovisuales y versos. Contó su experiencia en la producción de proyectos personales y las dificultades que significan los mismos. Al concluir el auditorio le brindó un gran y sostenido aplauso que prosiguió con un ping pong de preguntas y respuestas, mucha interacción con el público, que posteriormente se acercó a Vidal para retratarse con él y adquirir ejemplares de su proyecto Coquitoman.

Luego llegó el turno de Fernando Ocampo de Bulbo. Fernando se mostró seguro y abierto al público, expuso su experiencia como diseñador audiovisual y narró las dificultades en su inicio como independiente. El diseñador se mostró sincero y contó intimidades sobre los primeros años de Bulbo. Posteriormente inició su exposición de trabajos dejando al pleno con la boca abierta, un portafolio grande y rico en cantidad y calidad de proyectos. El auditorio agradeció su presencia con un aplauso abierto y una ronda de consultas.

Posteriormente pisó el escenario la diseñadora Noelia Méndez, quién se mostró un poco nerviosa los primeros minutos, pero se repuso rápidamente cuando entró en confianza con el auditorio. Noelía se mostró muy honesta y transparente, contó intimidades suyas sobre su vida en Brasil y sobre como su experiencia personal afectó su practica laboral. La diseñadora instó al auditorio a encontrarse a sí mismos en lo que hacen, a amar lo que hacen y sentirse cómodos en la práctica. El auditorio le agradeció sus palabras con un fuerte y sostenido aplauso.

Para cerrar la extensa jornada, se presentó Celeste Prieto quién fue recibida desde el vamos, con un aplauso sostenido. Celeste se mostró con la seguridad y la sinceridad que la caracterizaron siempre. Expuso varios de sus proyectos y contó algunas intimidades sobre los mismos, el auditorio se mostró en todo momento atento y concentrado. Una exposición extensa y completa, recorrió las diferentes formas de intervención a nivel de identidad con ejemplos reales de casos de estudio desarrollados por ella. El auditorio quedo atónito con tamaña exposición. Al concluir, Celeste recibió un aplauso sin censura de parte del público que no se guardo ninguna ovación, cerrando así la segunda jornada.

La tercera jornada conocería sólo de dos charlas, la primera protagonizada por María Glauser y Juan Manual Cabarcos, quienes expusieron sus trabajos como activistas sociales y narraron los entretelones de la comunicación de dichos proyectos. Juan y María se mostraron sencillos y muy honestos al narrar las dificultades diarias de su trabajo. Supieron tejer en breve tiempo una relación intima con la audiencia a quienes invitaron a sumarse a sus proyectos y a impulsar nuevos proyectos. Al concluir tuvieron una extensa ronda de consultas que desanudaba el interés y el compromiso de la audiencia para con los expositores.

Finalmente para cerrar el evento, se presentaron Oz Montanía y Rolo Ocampos, los artistas urbanos se mostraron desde el vamos, honestos respecto a su profesión, se expusieron a pecho gentil al criterio del auditorio. Durante su conferencia expusieron sus proyectos a nivel nacional e internacional, el auditorio quedó cautivado por la obra de los conferencistas, quienes se mostraron humildes en todo momento y crearon una relación especial con la audiencia que no se guardó ningún aplauso al concluir la exposición, a lo que prosiguió otra extensa ronda de preguntas.

Finalmente el diseñador Carlos Sebastián Ibarrola, dio a conocer a los felices ganadores del concurso de gráfica "Donación de Órganos" para luego dar las gracias a todos los presentes, agradeció la confianza y el acompañamiento permanente durante las tres jornadas, prometió que se volvería a repetir y que el evento crecería.

Enhorabuena. Cerró exitosamente la primera edición de 72, momentos inolvidables se han vivido y lo que es más importante, nadie a quedado con las manos vacías, una experiencia de alta calidad, una experiencia intensa y significativa que promete repetirse.